**Khái quát quá trình phát triển của Trường phái hội họa lập thể:**

Trường phái hội họa lập thể (Cubism) ra đời vào đầu thế kỷ 20, khoảng từ năm 1907 đến 1917, tại Pháp. Phong trào này được coi là một trong những bước ngoặt lớn trong lịch sử nghệ thuật phương Tây. Được sáng lập chủ yếu bởi hai nghệ sĩ Pablo Picasso và Georges Braque, hội họa lập thể tập trung vào việc phá vỡ hình thức truyền thống và thể hiện đối tượng từ nhiều góc độ khác nhau, tạo nên một hình thức trừu tượng mới.

Quá trình phát triển của lập thể được chia thành hai giai đoạn chính: Lập thể phân tích (Analytical Cubism) và Lập thể tổng hợp (Synthetic Cubism). Lập thể phân tích chú trọng vào việc phân tích và tách rời hình dạng của đối tượng, sử dụng bảng màu giới hạn với các tông màu trầm. Lập thể tổng hợp lại tập trung vào việc kết hợp các hình dạng và chất liệu khác nhau để tạo ra các tác phẩm có màu sắc đa dạng và phong phú hơn.

**Đặc điểm của Trường phái hội họa lập thể:**

1. **Sự phân mảnh và hình khối:** Lập thể phá vỡ hình dáng đối tượng thành các mặt phẳng, hình khối khác nhau, thể hiện từ nhiều góc nhìn cùng một lúc.

2. **Màu sắc hạn chế:** Ở giai đoạn lập thể phân tích, bảng màu chủ yếu sử dụng các tông màu trầm như nâu, xám, đen. Đến giai đoạn lập thể tổng hợp, màu sắc trở nên đa dạng và rực rỡ hơn.

3. **Chất liệu và hình thức:** Các tác phẩm có thể sử dụng nhiều chất liệu khác nhau (giấy, gỗ, thậm chí là những vật liệu bình thường) để tạo thêm chiều sâu và cảm giác mới mẻ.

4. **Đề tài phong phú:** Lập thể không chỉ tập trung vào các đối tượng nghệ thuật đơn giản mà còn mở rộng tới chân dung, tĩnh vật và cảnh vật.

**Tác phẩm và tác giả tiêu biểu:**

1. **Pablo Picasso:** Một trong những tác phẩm nổi tiếng của ông là "Les Demoiselles d'Avignon" (Những cô gái ở Avignon) - được coi là một trong những biểu tượng của lập thể. Tác phẩm này thể hiện sự cách tân mạnh mẽ với những hình khối và sự phân mảnh.

2. **Georges Braque:** Một tác phẩm tiêu biểu của Braque là "Violin and Candlestick" (Đàn vi ô lông và ngọn nến), thể hiện sự kết hợp các khối hình và màu sắc, phát huy khả năng sáng tạo của lập thể.

**Phân tích sự đa dạng, màu sắc trong tác phẩm Trường phái hội họa lập thể:**

Trong giai đoạn lập thể tổng hợp, sự đa dạng về màu sắc trở thành một yếu tố quan trọng giúp tác phẩm trở nên đầy sức sống và hấp dẫn. Những nghệ sĩ như Picasso và Braque đã sử dụng màu sắc một cách táo bạo để tạo nên chiều sâu và đưa cảm xúc vào tác phẩm.

Sự đa dạng màu sắc trong tác phẩm cũng thể hiện ý tưởng về cách nhìn nhận và suy nghĩ đa chiều. Ví dụ, những khối hình trong "Violin and Candlestick" được vẽ bằng các tông màu khác nhau, không chỉ tạo nên sự bắt mắt mà còn động viên người xem suy nghĩ và cảm nhận về đối tượng được thể hiện theo nhiều cách khác nhau.

Tóm lại, Trường phái hội họa lập thể không chỉ là sự đổi mới trong hình thức nghệ thuật mà còn mở ra những cách tiếp cận mới cho việc nhìn nhận thực tại. Thông qua sự phân mảnh hình khối và sự sáng tạo trong màu sắc, lập thể đã góp phần làm phong phú thêm di sản nghệ thuật thế giới.